真っ白な空間にナチュラルカラーを重ねる
北マレのアパルトマン

フランスの暮らしとデザインを紹介する連載の25回目は、19世紀のリネンやレースをよみがえらせ、一点物のブラウスを生み出すブランド「マイ・サンデー・モーニング」のデザイナー、ヴィルジニー・グアリスコさんの住まいをご紹介します。

　センスの良いショップやカフェが軒を連ねる、パリ・北マレ地区。この地区のアパルトマンに、ヴィルジニー・グアリスコさんは夫と息子さんの3人で暮らしている。

　この場所にヴィルジニーさん一家が初めて住んだのは、息子さんがまだ2歳だった10年ほど前のこと。最初は同じ敷地内の別棟に住んでいたが、共用部分から大きな火災が発生し、一家は消防士に窓から救出されるという経験をした。「本当に大変でした。息子もまだ小さかったので」とヴィルジニーさん。

　数カ月間、パリ市内の賃貸に仮住まいしていたところ、親しくしていた建物の管理人から「部屋を売りたがっているご近所さんがいる」と電話が入ったという。「またこの建物に戻ってこられるのが嬉しくて、購入はほとんど即決でした」

　入居前の内装は、紫やオレンジを多用したカラフルなもの。「私のスタイルとは完全にかけ離れていました」とヴィルジニーさん。そこですべてを解体し、剥き出しのコンクリートの躯体に戻すことに。建築家とともに、空間の使い方を一から考え直した。

　自ら描いたスケッチや撮りためた写真、Pinterestで集めたイメージをムードボードにまとめ、「こんなインテリアにしたい」と建築家に伝えた。「私には譲れないこだわりがたくさんあっても、彼にとってはそうでもなかったりして、意見がいつも一致したわけではありません。お互いのアイデアの間で妥協点を見つけていきました」。工事は9カ月に及び、約140㎡、上下2フロアの住まいが完成した。

　住まい全体のテーマは「調和」。「白が大好きなんです。白は、作家にとっての真っさらな原稿用紙のようなもの。コレクションを白い紙に描き始めるのと同じで、私にとって白は創造の土台なんです」

　壁を白く塗り上げ、インテリアには木、陶器、そしてリネンを中心とした布の質感を重ねていった。鮮やかな色はほとんど使わず、ブラウン、ベージュ、キャメルを選んだ。

　「子ども部屋はオレンジ、別の部屋はブルー、と部屋ごとに色のテイストを変える人もいるけれど、私は違います。アパルトマン全体を同じトーンにしたかったんです。たとえば1階にはサーフボードを置いていますが、そのカリフォルニアの空気は、息子の部屋でも私たちの部屋でも感じられるはず。空間全体でテーマを統一するのが素敵だと思いました。夫は、インテリアについてはすべて私に一任してくれます（笑）」

　部屋を彩るのは、蚤の市で見つけたヴィンテージ家具や、旅先で出合った品々だ。改装工事の時期はコロナ禍と重なり、屋外の蚤の市が開かれていなかったため、アンティークのオンラインサイト「Selency」（セレンシー）で家具や小物を探し、届けてもらったという。オーストラリアやカリフォルニアから持ち帰ったもの、東京で求めた陶器もある。教会のチャリティーバザーで古いマリア像を探すのも楽しみのひとつ。

　「すべてのものに定位置があるんです。蚤の市から帰ってきて、買ったものにぴったりの居場所を見つける瞬間が最高に幸せ」。掃除をしてくれるスタッフも、小物を必ず元の位置に戻してくれるそうだ。とはいえ10代の頃は片付けが大の苦手で、母親に叱られてばかりだった。転機はエスモードに通うために借りた、わずか16㎡のパリのアパルトマン。「狭すぎて完璧に整理せざるを得なかった。そのとき、散らかった部屋より調和のとれた空間で暮らすほうがずっと心地いいと気づいたんです」

　幼い頃から、人と同じ格好をするのが何より嫌いだった。カトリック系の学校に制服を着ずに登校し、2日間の停学処分を受けたこともある。「そのとき、二度と人と同じ格好はしないと決めたんです」。両方の祖母が洋裁職人で、夏休みに祖母の家で過ごすうちに、服の袖を切り落としたり、丈を詰めたりと改造に夢中に。16、17歳になると、量り売りの古着店で買った服を染め直し、ハサミを入れ、ワッペンを縫いつけた。「当時は変わり者に見られましたが、エスモードに入ったら、その創作意欲やアイデアがいちばんの強みになりました。人が弱みとみなすものは、実は強みなんです」

　エスモード卒業後は大手アパレル「ナフナフ」グループでバイイングを担当し、中国、ポルトガル、インドの生産現場を飛び回った。オーストラリア滞在を経て2005年に最初のブランドを立ち上げ、7年後の2012年に「マイ・サンデー・モーニング」をスタート。「私の人生は7年周期なんです」と笑う。

　今のスタイルへと舵を切ったきっかけは、コロナ禍だった。半年ごとに250型のコレクションを発表し、展示会に出展し、代理店や小売店での展開にも気を配る―――。そんな日々のなか、ロックダウン中に夢中になったクンダリーニヨガを通じて自分と向き合った。「いちばんの喜びは、経営や成功ではなく、ものづくりそのものだと気づいたんです。それで、20年近く続けてきたファッション業界での働き方を手放すことにしました」

　最初は、心惹かれていたヴィクトリアン調のブラウスをデザインし、インドのアトリエでごく少量を生産するところから始めた。やがてフランスの蚤の市や、夫の故郷であるイタリア・コモ湖周辺で、19世紀のリネンやテーブルクロス、ナイトドレスを探し集めるように。それらを裁断し、縫い合わせ、一点物のブラウスへと生まれ変わらせている。作品は自身のECサイトと、年に4〜5回開くポップアップストアで販売。「工場生産では、デザイン画を送ってからコレクションが揃うまで半年かかります。でも手仕事なら、生地を洗って、染めて、縫って、3日後には結果が見える。短期間で達成感を得られるのが、この仕事の醍醐味です」

　一日のリズムはきっちり決めている。朝9時から10時はピラティスかヨガ。それから12時まで縫製に集中し、昼は買い物と料理。14時から17時まで再び針を動かす。「そうしないと、いろいろなことに手を広げてしまって落ち着かないので」。夕方は学校から帰った息子さんの宿題を見て、19時に夕食。夜、映画を観ながらまた縫い物を再開する。

　週末は、パリから1時間ほどのセーヌ＝エ＝マルヌ県にある19世紀の館「シャトー・ド・モナール」で過ごす。その週に仕上げたブラウスを持っていき、館で撮影してインスタグラムに投稿するのが習慣だ。10haの敷地をもつ館は撮影場所としても貸し出しており、ディオールの撮影が行われたこともあるという。

　お気に入りの場所を尋ねると、迷わずリビングを挙げた。「明るいリビングは、この家全体を照らしてくれる、エネルギーを感じられる大切な場所。ヨガもリビングで行います」

　一方で、1階は光が入りにくいのが難点。「光が大好きなんです。もしこの物件が1階だけだったら、絶対に買いませんでした。窓の外を人が通るのも、防犯用の鉄格子もストレス。だから窓辺に植物をたくさん置いて、雰囲気を和らげています」

　目下の計画は、パリ市内に住まいとは別のアトリエを構えること。「レースやアンティークリネンを広げたままにして、毎晩片付けなくても翌朝すぐ作業に戻れる場所がほしいんです」

時を経たものを慈しみ、今の暮らしに調和させる。ヴィルジニーさんの理念は、服づくりだけでなく、住まいそのものにも生かされている。

（写真）齋藤順子／Yolliko Saito

（文）木戸　美由紀／Miyuki Kido　文筆家

女性誌編集職を経て、2002年からパリに在住。フランスを拠点に日本のメディアへの寄稿、撮影コーディネイターとして活動中。株式会社みゆき堂代表。マガジンハウスの月刊誌「アンド　プレミアム」に「木戸美由紀のパリところどころ案内」を連載中。

Instagram：@kidoppifr